دیدار روز سهشنبه 30 شهریور 95 با خانم ایران دَرودی، نقاش 80 ساله، امکان رویت برخی از آثارشان را که قبلا ندیده بودم فراهم ساخت. پذیرایی مشفقانه و تواضع زاهدانه ایشان، بیش از آنی بود که تصور میرفت.
گفتوگوی دو ساعته ما از نخستین معلم و مربی وی، یعنی پدر، آغاز و به بازار هنر ایران ختم شد. ایران درودی از دنیای نگارش نقد و تحلیل که خود زمانی در نشریات نویسنده آن در عرصه هنرهای تجسمی بود گفت و به ارزش و اهمیت ارتقا کیفی هنر نقاشی نزد جوانان، بدون تفکیکهای رایج جنسیتی، اشاره کرد.
ایران، زنی است که به گفته خویش آن کرد که میخواست نه آن چیزی که پیرامون و حواشی زندگی وادارش میکرد. او آرزوهایش را دنبال کرد و با سختگیریها و ریاضتهای فردی، انسانی شد خودساخته و متکی به توانمندیها و قدرتهای فردی خویش. در 80 سالگیاش چنان دقیق و با حساب از کلمات بهره میبرد و جملاتش را نظم و نثر میبخشد که شنونده رخصت و جرات انقطاع آن را نمییابد، و در عین حال با دقت و احترام گوش می سپارد و پاسخهایی متناسب و هوشمندانه را رقم میزند.
او به 20 سال آینده ایران امیدوار است و ثمره مرارتهای امروزی نسل نو را، چشم به راه. همچنان با افتخار از زندگیش میگوید و با صلابت از مواجهه خویش با مرگ و دم غنیمتشمردنهایی عالمانه در این ایام یاد میکند.
لینکهای مرتبط:
تحلیلی بر نقاشیهای «ایران درودی»
An Analysis of Iran Doroudi’s Paintings
برنامه «گذر هنر» با موضوع بررسی و تحلیل آثار نقطهپردازی ناصر پاریاس با حضور شهرام زعفرانلو (پژوهشگر و مدرس هنر) شنبه ۲۳ مرداد در فرهنگسرای شفق برگزار شد.
گزارش دومین جلسه کارگاه تحلیل نقاشی
در تاریخ 95/05/11 – 4 ساعت
1) مبانی هنرهای تجسمی
ثبتنام
شماره تماس: 9343 - 443 - 0910
.
زمان کلاس: دوشنبهها ساعت ۱۷ تا ۱۹
.
خ ولیعصر – بالاتر از پارک ساعی – روبروی ایستگاه توانیر - برج طلوع - طبقه 3 - واحد 306
.
دوره اول: کلاسیک و نئوکلاسیک: از رنسانس تا رکوکو |
دوره دوم: مدرنیسم و پست مدرنیسم: مدرنیسم (به سوی انتزاع 1904 تا 1945) |
مدت جلسات هر دوره: 12 جلسه / ساعات هر جلسه: 2 ساعت کامل
هزینه هر ترم: 300.000 تومان
(150.000 تومان اول و 150.000 تومان اواسط ترم)
.
مخاطبین: دانشجویان هنر نقاشی - گرافیک - تصویرگری - عکاسی - سینما - طراحی پارچه و لباس - فرش - معماری - مجسمهسازی - تولیدات تلویزیونی - ادبیات نمایشی - پژوهش هنر) و کلیهی علاقمندان هنر
.
نام اثر:
پرتره هنریت مایر ون دن برگ - 1857
Henriette Mayer van den Bergh
نقاش: جوزف ون لریوس - (1823-1876) - اهل بلژیک
سبک: تاریخی-رمانتیک
اندازه: 75*64 سانتیمتر
محل نگهداری: موزه مایر ون دن برگ
نقاش:
جوزف ون لریوس - 1823 تا 1876 اهل بلژیک
Joseph Henri François (Jozef) Van Lerius
نقاش در 1838 در آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا در بروکسل به یادگیری طراحی مشغول شد. از 1839 تا 1844 شاگر گستاو واپر بود. وی در 1852 به مطالعه آثار هنرمندان آلمانی و ایتالیایی پرداخت. دو سال بعد در آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا به عنوان مربی نقاشی جایگاه خاصی پیدا کرد.
در 1861 تعدادی از جوایز سلطنتی را از آن خود کرد. وی در 1875 به بیماری مننژیت مبتلا شد و یک سال بعد از دنیا رفت.
آثار ون لریوس در مضمون شامل صحنههایی از کتاب مقدس و یا اساطیر است. که بیشتر به شکل پرتره متجلی میشود. او در سبک به شیوهی رمانتیستها با رویکردی تاریخی ملتزم بود.
در مقاله تحلیل نقاشی "اجرای حکم اعدام بانو جین گری"،
نوشته بودم که نقاش، پل دلاروش دیوار نگاره ای دارد به طول ۲۷ متر:
.
.
.
نام اثر: داود و جالوت David and Goliath
نقاش: تیتسیانو وچلی (تیسین) – ۱۵۷۶- ۱۴۸۷ - ایتالیا
محل نگهداری اثر: سقف نگارهی کلیسای «سانتا ماریا دلا سالوته» در ونیز ایتالیا
سال آفرینش: 1542-1544
مواد: رنگ روغن روی بوم
اندازه: 292.1 × 281.9سانتی متر
.
داود پس از بریدن سر جالوت، دست به دعا بر میدارد. طلوع خورشید از میان ابرهای تیره نیز نشانهای از تایید الهی است بر عمل او.
نام اثر: انتخاب گردنبند
هنرمند: پیو ریچی (1850 تا 1919) - ایتالیا
مواد: رنگ روغن
اندازه: 42*30 سانتی متر
هجوم رنگ قرمز لباس به سمت مخاطب، نقطه مرکزی اثر است که در زمینه ای تیره جلوه مینماید.
همنشینی با رنگهای کرم و فیروزه ای و زرد علاوه بر موزونی، کنتراست بارزی را نمایش میدهد.
نام اثر: ناباوری توماس قدیس The Incredulity of Saint Thomas
نقاش: کاراواجو Caravaggio
محل نگهداری اثر: پوتسدام - آلمان
سال آفرینش:1601–1602
گونه اثر: هنر مسیحی
دوره: باروک
مواد: رنگ روغن روی بوم
اندازه:107*146 سانتی متر
.
تابلو واقعهای از زندگی مسیح را به تصویر میکشد که در آن توماس قدیس در رستاخیز و ظهور او شک میکند و میگوید: «تا با چشم خودم نبینم و انگشتم را توی زخم پهلوی او فرو نکنم، باور نمیکنم». هفتهای بعد مسیح بین حواریون حاضر میشود و از او میخواهد دست بر پهلویش بگذارد. سپس میگوید: «تو با مشاهده ایمان آوردی؛ خوشا آنانکه نادیده مؤمنند».
نام اثر: باکوس و آریادنه Bacchus and Ariadne
نقاش: تیتسیانو وچلی (تیسین) - ۱۵۷۶ تا ۱۴۸۷ - ایتالیا
محل نگهداری اثر: National Gallery
سال آفرینش: از 1520 تا 1523
گونه اثر: اسطورهای
دوره: رنسانس
مواد: رنگ روغن روی بوم
اندازه: 176.5 × 191 سانتی متر
.
قایق زئوس در حالی که آریادنه را ترک میکند در دوردست دیده میشود. همزمان باکوس سر می رسد و از ارابه ای که دو یوزپلنگ آنرا میکشند بیرون می جهد و عشق خود را به آریادنه ابراز میکند. باکوس به او وعده جایگاهی آسمانی میدهد و ستاره اقبال آریادنه در آسمان به چشم میخورد.